日々の音色：SOUR

日々の音色(2009)

Director: Masashi Kawamura + Hal Kirkland + Magico Nakamura + Masayoshi Nakamura

這支mv是SOUR樂團的樂迷們，透過網路與webcam拍攝出來的，導演向各方網友應募拍攝影片，甚至不乏海外的網友熱情參與。
mv中利用各種小景框組合成完整的畫面，可說是pixel風格與拼貼風格的完美融合，把玩影像風格的能力相當厲害。
參與拍攝的導演，就跟參加拍攝的網友一樣，都很多人，據瞭解這支mv有五位導演共同參與。
這支mv不僅在前製計劃上設計得相當嚴謹，更代表了一個里程碑：skype與youtube世代的代表傑作。

Mind Wall feat.Miho Hatori：TEI TOWA X 中村剛

Mind Wall feat.Miho Hatori(2009)

ありあまる富：椎名林檎 X 兒玉裕一

ありあまる富(2009)

蜂蜜幸運草：兒玉裕一 X YUKI

蜂蜜幸運草片頭(2006)


偶然發現，兒玉有幫蜂蜜幸運草的動畫作片頭設計，蠻有趣的，要不是有插幾張畫面，還真不像是動畫的開場。
這倒是讓我想到gainax有時候做的片尾設計，會故意用實景拍攝。

native dancer：魚韻X 兒玉裕一

native dancer(2009)

有沒有很像看球鞋廣告？
先前提過，兒玉常常將影片切成兩條線，然後用交叉剪接讓彼此互相映襯。那麼這支替魚韻拍攝的native dancer則是變得更為複雜，他將歌手的頭與腳分割成兩個空間，又將色彩割裂成黑白與彩色，這等同於從一次元跳躍到二次元，創造了形而上的閱讀空間感。用影像來呈現音樂中的曲式結構，這就是兒玉的創作邏輯。
到了這邊，我發現另外一種觀賞他作品的方式，那就是將音樂關掉，純粹欣賞他的影像與剪接。蠻好玩的，以靜音的方式來觀賞，可以看到更多的細節，像是燈光的細微變化，非常有韻律感。整個曲子就是黑白→彩色→黑白→彩，然後空間變化則是頭→腳→然後一連串的頭與腳的對剪，到了收尾就出現全身的畫面，把兩個分裂的空間重新整合起來。而最後的城市遠景，實體與倒影聯結在一起，彷彿是兒玉對自己形式的暗喻一樣。

eyes to eyes ：AYUSE KOZUE X 田中裕介

eyes to eyes (2006)


這一支玩的是長鏡頭，利用小景框與大景框的對比，頗有中村剛的味道。

フワフワ：369 X 田中裕介

フワフワ(2007)

這支MV展現了高度的技術能力，很明顯搭配使用了合成與3D動畫的技術。
369這歌手，根據日本公式網站的介紹，他是結合了ROCK、RAP與舞曲，融合出一種新風格。雖然我覺得這不是什麼新玩意，不過這也表示了369的風格就是比較後現代一點，能夠作一些跨界融合的動作。
這也反應到了他的MV吧，大多是一些搞怪的點子再加上超現實的場面。